Si la spiritualité est l’ouverture de l’être humain au Transcendant et au Vivant, qui donne sens à son existence, l’art constitue une voie privilégiée pour l’exprimer. Sans doute l’une des plus parlantes pour nos contemporains, dans notre ère de postmodernité « liquide » privée de repères. Fruit d’un colloque doctoral œcuménique tenu par les départements de théologie pratique des Universités de Neuchâtel (hélas disparu depuis) et de Fribourg, l’ouvrage propose dans une première partie des réflexions fondamentales sur la beauté à travers l’histoire (philosophie et théologie), les risques de manipulations des arts par les totalitarismes et les chemins du dialogue entre les voix artistiques et spirituelles. Puis, dans une deuxième partie, plusieurs cas spécifiques de ces conversations sont abordés : l’Angelus de Paul Klee et les thèses du philosophe Walter Benjamin, le regard sur la mort des écrivains Victor Hugo et Christian Bobin, la quête de l’Absolu selon les films d’Andrei Tarkovski, le texte biblique dans le théâtre d’Armand Gatti et les discours édifiants du philosophe Søren Kierkegaard. En finale, deux ouvertures sont ménagées plus explicitement en direction de la théologie pratique, à travers le jeu de l’esthétique dans la prédication et la place du langage artistique dans la catéchèse et la pastorale. Les dix essais dus à la plume de professeurs comme de doctorants dressent ainsi un panorama diversifié des possibilités infinies qu’offrent ces fécondations mutuelles entre arts et spiritualité.