Das Ein-Jahresprojekt von Lois Weinberger im WATARI-UM, Museum of Contemporary Art in Tokyo, April 1998 – April 1999, wird mit der vorliegenden Ausgabe von CAMERA AUSTRIA erstmalig in Europa zugänglich gemacht. Weinbergers Dokumentation dieses Pflanzentransfers entspricht einer quasi-wissenschaftlichen Archivarbeit, die in „präziser Achtlosigkeit“ ihre Brechung erfährt. Die symbolischen und politischen Implikationen seiner künstlerischen Praxis sind Thema des Textbeitrages von Stella Rollig. Lois Weinberger hat darüber hinaus die sechste Edition für CAMERA AUSTRIA produziert, die Sie über unsere Redaktionsanschrift beziehen können. Andreas Reiter Raabe führte ein ausführliches Gespräch mit Franz West über seine handlungsorientierte Arbeitsweise sowie über jene Fotografien, die Künstlerkollegen von seinen Arbeiten aufgenommen haben und die in den meisten Fällen als „Angebot“ für die mögliche Verwendung seiner skulpturalen Arbeiten, insbesondere seiner „Paßstücke“ dienen. Den Anfang des Interviews finden Sie hier in weitgehend unbearbeiteter Form vor – wie es dem Umgang Wests mit Texten entspricht. Die niederländische Künstlerin Joke Robaard haben wir nicht nur dazu gewinnen können, im Bildteil ihre „Folder“ und „Suits“ vorzustellen, in einem ausführlichen Textteil berichtet sie außerdem von ihren künstlerischen Ausgangsüberlegungen, die sie zu ihrer konzentrierten Arbeitsweise führten. Die Überwindung der Systemimmanenz künstlerischer Praxis stellt in der „Vermittlungsarbeit“ Robaards eine maßgebende Prämisse dar. Susanne Neuburger schrieb anläßlich der kürzlich im Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien gezeigten Arbeit „cut-off-Suit“ einen Text für CAMERA AUSTRIA, dessen Hauptaugenmerk auf diese jüngste Arbeit Robaards gerichtet ist. Philip Ursprungs These vom Modellcharakter der räumlichen Verschachtelungen in Teresa Hubbards und Alexander Birchlers Fotografien sowie das darin enthaltene erzählerische Potential verbindet sich mit Überlegungen des zweiten Textes zu Hubbard und Birchler von Philipp Kaiser. Kaiser geht in seinem Beitrag von dem neuesten Werkkomplex „Gregor’s Room“ – eine Referenz an Kafkas Verwandlungen – aus und thematisiert das darin enthaltene dichotomische Verhältnis von Innen und Außen sowie den Versuch des Künstlerpaares, einen Moment der Handlung des „Da-zwischen“ festzuhalten. In seinen „Marginalien zur bundesdeutschen Fotografie“ hat unser langjähriger Korrespondent Rolf Sachsse diesmal – zu unserer Freude – zu einem Rundumschlag ausgeholt: In seinem Beitrag „Fotografisch ausgebildet?“ kommentiert er ausführlich und kritisch die Situation an den deutschen (Fach-) Hochschulen und stellt den Reformbedarf sowohl was die Besetzungspolitik der jeweiligen Institute auf dem Sektor „Fotografie“ als auch was die Denkweisen der Involvierten – Studierenden wie Lehrenden – betrifft. Mit diesem Heft beginnt darüber hinaus die Folge „Referenzen“ Wolfgang Vollmers. Eine Zusammenstellung von Fakten, die ein Bild zum Zeitpunkt seiner Entstehung bestimmt haben. Das Projekt vereint über fünfzig historisch bedeutsame Fotografien aus hundertsiebzig Jahren Fotogeschichte, deren bildwichtige Paramenter (wie Auftrags-, Orts- und Aufnahmebedingungen) recherchiert und anschaulich gemacht wurden. Abschließend finden Sie wie immer einen umfangreichen Informationsteil über die Arbeiten jüngerer Künstler und Künstlerinnen im FORUM, zu aktuellen AUSSTELLUNGEN und BÜCHERN sowie NACHRICHTEN über die internationale Fotoszene. Wir danken den KünstlerInnen und AutorInnen für die spannende Zusammenarbeit mit dem Team von CAMERA AUSTRIA und die daraus entstandenden Beiträge in dieser Nummer und wünschen viel Spaß bei der Lektüre.