Nachdem die Werke der Künstler Judith P. Fischer und des verstorbenen Uwe Hauenfels bereits 2024 in einer von Stephanie Buhmann kuratierten Ausstellung im Österreichischen Kulturforum New York aufeinandertrafen, begegnen sie sich nun zum zweiten Mal in dieser Publikation. Das Buch geht dabei weit über die Funktion eines klassischen Begleitbands hinaus und bietet eine tiefgehende Reflexion über ihr vielseitiges Schaffen. Ihre Werke erkunden die Schnittstellen von Raum, Zeit und Wahrnehmung und werfen gleichzeitig essentielle Fragen zur Transformation und Körperlichkeit auf. So hinterfragt Judith P. Fischer in ihren Skulpturen, Zeichnungen und Installationen die Möglichkeiten von Linie, Textur und Materialität sowie deren Einfluss auf die räumliche Wahrnehmung. Besonders markant sind ihre großformatigen Installationen aus elastischen Rundschnüren, die den Raum neu definieren und die Grenze zwischen Zeichnung und Skulptur aufheben. Uwe Hauenfels, dessen Werke auch über seinen Tod hinaus eine starke Präsenz behalten, schuf mit Metall und Licht beinahe kalligrafische Raumzeichnungen, die Geometrie mit Bewegung verbinden. Oft inspiriert von seinen internationalen Reisen, bieten sie ein faszinierendes Spiel zwischen traditionellem Handwerk und zeitgenössischer Kunst, das Material und Konzept in einem neuen, innovativen Kontext entfaltet. Das Buch eröffnet einen lebendigen Diskurs zwischen Tradition und Innovation und lädt dazu ein, die Kunstwerke der beiden Künstler in ihrer ganzen Tiefe und Vielschichtigkeit zu erleben. Mit Textbeiträgen von Stephanie Buhmann und Susanne Keppler-Schlesinger