Die Suche nach einer neuen Form gehört zu den Grundfragen der Bildhauerei. Welche Orientierungspunkte gibt es? Sind Naturvorbilder vorhanden oder gehen Formen eher zufällig aus einem experimentellen Umgang mit Materialien hervor? Im Fokus der Beiträge dieses Bandes stehen Momente, die den künstlerischen Prozess initiieren können und sich somit als gedankliche Ausgangspunkte für die Gestaltung von Lehr-Lern-Settings eignen. Skulptur wird dabei in ihrer Vernetztheit mit anderen, angrenzenden Disziplinen betrachtet. Der Blick wird über die Gattungsgrenzen hinaus in Richtung Malerei, Architektur, Design und Physik geöffnet. Beleuchtet werden verschiedene Ebenen, auf denen die Beziehung zu anderen Disziplinen für den künstlerischen Prozess relevant werden kann - als Bezugsfeld, durch das der Blick für die eigene Konzeption geschärft wird, als Anlass für neue Bildfindungen oder als Quelle für neue Verfahren, die in der Kunst Anwendung finden können. Ein Beispiel aus der Lehrpraxis gibt Einblicke in grundlegende didaktische Überlegungen zum Aufbau eines Lehr-Lern-Settings im Bereich der Skulptur. Band 3 dieser mehrbändigen Reihe knüpft mit einer Schwerpunktsetzung auf disziplinübergreifende Bezugsfelder an die ersten beiden Bände an, in denen Wege der Vermittlung von Skulptur über eine Auseinandersetzung mit der Skulptur als Gattung (Band 1) sowie über Materialen und Prozesse (Band 2) erschlossen werden.